Χωρίς εξοπλισμό, χωρίς βήματα, χωρίς πίεση: Η δημιουργική κίνηση είναι το απαλό μονοπάτι για να χαλαρώσεις, να εκφραστείς και να νιώσεις πιο ζωντανή μέσα στη μέρα σου.
Για να ασχοληθείς με τη δημιουργική κίνηση, δε χρειάζεται να έχεις εμπειρία στον χορό ούτε να ακολουθείς βήματα. Αρκεί να έχεις διάθεση να κινηθείς και να συνδεθείς με το σώμα και τα συναισθήματά σου. Τι είναι, όμως, ακριβώς η δημιουργική κίνηση; Πρόκειται για μια μορφή σωματικής έκφρασης που ξεκίνησε από τον σύγχρονο χορό και την παιδαγωγική. Οι ρίζες της βρίσκονται στις αρχές του 20ού αιώνα, όταν καλλιτέχνες και παιδαγωγοί, όπως η Isadora Duncan και η Margaret H’Doubler, άρχισαν να πειραματίζονται με την ελεύθερη κίνηση, έξω από τα αυστηρά πλαίσια του κλασικού χορού. Η δημιουργική κίνηση εξελίχθηκε σε παιδαγωγικό εργαλείο, μέσο θεραπείας αλλά και μορφή τέχνης.
5 ΟΦΈΛΗ ΤΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗΣ ΚΙΝΗΣΗΣ
Τόσο σε σωματικό όσο και σε ψυχικό επίπεδο, τα οφέλη της δημιουργικής κίνησης είναι κατά βάση τα εξής:
1. Χαλαρώνει το νευρικό σύστημα και μειώνει το στρες.
2. Βελτιώνει την αναπνοή και τη στάση του σώματος.
3. Ενισχύει τη φαντασία και την αυτοπεποίθηση.
4. Προσφέρει εσωτερική ισορροπία και σύνδεση με τον εαυτό.
5. Καλλιεργεί τη δημιουργικότητα και τη χαρά της κίνησης.
ΣΕ ΠΟΙΟΥΣ ΑΠΕΥΘΥΝΕΤΑΙ
Άνθρωποι κάθε ηλικίας και φύλου ακολουθούν τη δημιουργική κίνηση, ειδικά όσοι θέλουν να κινηθούν με έναν ήπιο και φυσικό τρόπο, χωρίς άγχος και να επανασυνδεθούν με τον εαυτό τους. Επίσης, εφαρμόζεται και σε ομάδες ευάλωτων πληθυσμών, στην ειδική αγωγή και την ψυχοθεραπεία μέσω της κίνησης.
Η ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΕΦΑΡΜΟΓΗ ΤΗΣ ΣΤΑ ΣΧΟΛΕΊΑ
Στις ΗΠΑ η δημιουργική κίνηση αποτελεί βασικό μέρος της διδασκαλίας του χορού στα δημόσια σχολεία. Μαθητές όλων των ηλικιών συμμετέχουν σε μαθήματα στα οποία ενθαρρύνονται να εξερευνήσουν την κίνηση με φαντασία και ελευθερία. Οι εκπαιδευτές χρειάζονται αντίστοιχη κατάρτιση και πιστοποίηση – μεταπτυχιακό δίπλωμα στη χοροπαιδαγωγική ή στον σύγχρονο χορό, όπως απαιτείται και για άλλα δημόσια σχολικά μαθήματα. Ο ρόλος τους είναι παιδαγωγικός, καλλιτεχνικός και θεραπευτικός παράλληλα.
“ΜΠΟΡΏ ΝΑ ΤΗΝ ΚΑΝΩ ΚΑΙ ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ;”
Φυσικά! Αρκεί να διαθέτεις λίγο χώρο, άνετα ρούχα και μουσική. Η δημιουργική κίνηση δεν απαιτεί εξοπλισμό ούτε συγκεκριμένες οδηγίες. Μπορείς να ξεκινήσεις με απλές ερωτήσεις προς τον εαυτό σου: Πώς νιώθω σήμερα; Πού νιώθω ένταση; Πώς θα ήταν αν η αναπνοή μου οδηγούσε την κίνηση; Δοκίμασε, για παράδειγμα: Α. Κίνηση με βάση την αναπνοή. Βάλε απαλή μουσική, στάσου όρθια ή κάθισε στο πάτωμα. Κλείσε τα μάτια και ξεκίνα να κινείσαι απαλά ακολουθώντας την αναπνοή σου. Άσε τα χέρια σου να “ζωγραφίζουν” τον αέρα. Β. Κίνηση με φαντασία. Φαντάσου ότι κρατάς ένα μεταξωτό ύφασμα. Πώς θα το κουνούσες στον χώρο; Πώς θα ακολουθούσες την κίνησή του με όλο το σώμα σου;
“ΕΊΝΑΙ ΘΈΜΑ ΤΕΧΝΙΚΗΣ;”
Η δημιουργική κίνηση δεν εστιάζει στο “σωστό” ή στο “λάθος”, αλλά στην προσωπική έκφραση, τη φαντασία και τη σχέση με το σώμα. Όσο για τη σωστή τεχνική, δεν υπάρχει. Αντίθετα, δίνεται έμφαση στη μοναδικότητα κάθε σώματος και στην ελευθερία της κίνησης.
ΓΙΑ ΟΠΟΙΟΝ ΧΡΕΙΑΖΕΤΑΙ ΚΑΘΟΔΗΓΗΣΗ
Η εμπειρία γίνεται ακόμα πιο ουσιαστική με την υποστήριξη ενός ειδικού. Συνεργάσου με δασκάλους χορού που διαθέτουν γνώσεις ανατομίας, μουσικότητας και παιδαγωγικής. Ο ρόλος τους δεν είναι απλώς τεχνικός, καθώς δημιουργούν ένα περιβάλλον ασφάλειας και έμπνευσης, όπου μπορείς να εξερευνήσεις τις κινήσεις σου, να ανακαλύψεις νέες εκφράσεις και – το βασικότερο – να γνωρίσεις καλύτερα τον εαυτό σου. Να θυμάσαι: Η δημιουργική κίνηση δεν έχει στόχο την τελειότητα, αλλά τη σύνδεση με το σώμα, την αίσθηση, τον εαυτό σου. Είναι ένας ευγενικός τρόπος να θυμηθείς ότι μπορείς να κινηθείς όχι για να αποδείξεις κάτι, αλλά απλά για να νιώσεις ζωντανή.
